Rumah megah dan menakutkan yang terletak di Lomita Court bukanlah sesuatu yang menarik perhatian. Merupakan rumah bagi Pusat Penelitian Komputer dalam Musik dan Akustik (CCRMA) Stanford, gedung ini diubah menjadi panggung visioner yang berdenyut Kamis lalu selama pertunjukan audiovisual AV Club “Impulse Response.” Kolektif seni komputasi yang berbasis di San Francisco menampilkan tiga pertunjukan berkode langsung dalam rangka peringatan 50 tahun CCRMA.
Artis audio Entropic, Nathan Ho, dan R Tyler mengkurasi set mendebarkan yang penuh dengan musik BPM tinggi yang mungkin bisa didengar di rave — namun mereka tidak tampil sendirian di panggung. Setiap set sama-sama bergantung pada visual digital mencolok yang dibuat melalui kode komputer dan ditampilkan di layar besar.
“Respon impuls” adalah istilah produksi musik yang menggambarkan cara sistem suara elektronik merespons impuls tertentu (misalnya ledakan suara singkat), yang menciptakan pola gaung dan pantulan yang unik. Para pemain menghidupkan prinsip ini dengan menampilkan baris-baris kode yang menciptakan tampilan visual dinamis di layar. Transparansi panggung menyambut penonton ke dalam proses kreatif, yang menurut saya mendorong pengalaman lebih dari sekedar tontonan atau konsumsi hiburan.
Malam itu dibuka dengan set oleh Entropic (juga dikenal sebagai Ritwik Deshpande), yang menyelingi suara elektronik ambien dengan baris-baris prosa artisnya sendiri. Para tamu duduk menghadap layar tempat musik Entropic diterjemahkan ke dalam visual yang dihasilkan komputer mulai dari sinar laser bercahaya yang dipecah menjadi jaringan garis, hingga montase dalam bentuk unsur yang lebih cair.
Saat gambar di belakangnya berubah menjadi merah muda halus, Entropic mengambil mikrofon, menyatakan, dengan intonasi puitis, “penciptaan mesin baru tidak cukup untuk menyelamatkan Anda, penciptaan mesin baru tidak cukup untuk membebaskan Anda.” Para tamu memberikan sorakan penegasan. Perpecahan yang mencolok dari gambaran konseptual adalah munculnya kata “DISSOLVE” dengan huruf merah, kata yang cocok untuk merangkum etos set Entropic.
Nathan Ho memperkenalkan suara yang lebih abstrak dan agresif ke panggung CCRMA. Bekerja dengan pengaturan suara yang benar-benar live, Ho merangkai lanskap suara yang hipermodern, menggunakan segala sesuatu mulai dari apa yang terdengar seperti alarm yang menggelegar, hingga ketukan elektronik, hingga jingle game arcade. Musiknya tercermin dalam visual Polina Powers .
Perintah pengkodean untuk gambar Powers muncul di layar: Dia menggunakan elemen alam yang indah namun aneh untuk mencocokkan suara Ho, seperti pakis, bulu, dan akar. Sang seniman menggunakan difusi stabil, model kecerdasan buatan (AI) generatif yang menerjemahkan teks menjadi gambar. Powers secara langsung mengkodekan gambar-gambar aneh ini, mengalikannya ke dalam kotak-kotak sesuai dengan arahan musik Ho. Suara duo ini yang tidak dapat diprediksi dan motif alami yang unik meningkatkan intensitas di dalam ruangan.
Setelah penyumbat telinga berwarna dasi dibagikan selama istirahat setelah set Ho dan Powers, malam itu diakhiri dengan musik dansa yang ceria dan bentuk yang cerah dari R Tyler dan Lukas Hermann. R Tyler, seorang “algorave” — atau artis algoritma rave — memasukkan lebih dari 1000 baris kode untuk membuat suara, yang diproyeksikan ke layar secara langsung. Para tamu terpesona oleh suara elektronik, berosilasi bolak-balik antara membaca kode dan melihat gambar, seluruh suara hadir.
Untuk mencocokkan suara R Tyler, Hermann menghasilkan citra kaleidoskopik yang penuh warna. Meskipun awalnya berisi bentuk warna-warni, visualnya menjadi semakin psikedelik seiring berjalannya set. R Tyler menyembunyikan catatan terima kasih dalam kode untuk mereka yang memperhatikan dengan cermat. Setiap kali ada tamu yang menyadarinya, mereka saling tersenyum dengan sang musisi, menegaskan kembali pertunjukan tersebut sebagai ruang kolektif kemanusiaan.
Terletak di pusat inovasi sonik Stanford, AV Club memperjelas bagaimana teknologi dan visual digital dapat dengan kuat mendefinisikan kembali hubungan kita dengan suara. Di luar pertunjukan, saya meninggalkan CCRMA pada hari Kamis untuk merenungkan pengalaman komunal musik dan kemungkinan seni yang tak terbatas.
Catatan Editor: Artikel ini merupakan ulasan dan memuat pemikiran, opini, dan kritik subjektif.